Nonostante sia doveroso citare anche gli altri grandi titoli del cinema di Leone, ovvero "Per qualche dollaro in più", "C'era una volta il West" e "Giù la testa", sento di poter utilizzare questi tre titoli per dare un'organizzazione logica alla mia crescita e quella dei film di Leone. Questi tre titoli danno dimostrazione della crescente maturità del cinema del regista, per la complessità di trama, il rapporto tra pellicola e colonna sonora grazie al connubio perfetto col maestro Ennio Morricone e molto altro. Le storie di Sergio sono divenute le mie avventure favoleggianti. Ho passato la mia infanzia tra i deserti della Spagna del sud, tra un campo lunghissimo, e un primissimo piano, tra un sigaro fumato (dal mitico Clint) e un duello. Duelli da cui Leone tirava sempre fuori i momenti più epici e brillanti. Queste incredibili scene avevano l'aspetto di un rito funebre, con tanto di fiati e organi che cantano un inno di morte, terminavando sempre dopo lunghe sequenze di sguardi con una fulminea azione dei due rivali. 

Dopo aver concluso con "Il buono, il brutto e il cattivo", la sua triologia del dollaro, Leone da luce ad un altro trio di pellicole: la triologia del Tempo. Qua regna sovrana la nostalgia, la fine di un epoca, una rivoluzione. L'apice della triologia è ovviamente "C'era una volta in America". Leone affronta finalmente il genere gangster movie, che per un periodo rimpiazzò il western come genere più in voga. La rappresentazione del mondo di Noodles (Robert de Niro) è violenta, sanguinosa e a differenza di altri film, che fanno del gangster una specie di eroe del popolo, Noodles passa come un semplice criminale, violento, un uomo infantile, che non sa come comportarsi nella società che lo circonda. Dopo i vari "Bonnie and Clyed", "Il Padrino", "Scarface", Sergio Leone segna la fine del Gangster movie come lo si conosceva allora, distruggendo il concetto del gangster robin-hoodiano.

Morricone è la più pura testimonianza del famoso "L'audio fa il 70% del film". Forse, nel caso dei film a cui ha preso, fa anche di più. Morricone oltre a lavorare con altri maestri del cinema, instaura una particolare sintonia con Leone che dà vita a uno dei connubi pellicola-colonna sonora più epici di sempre. Credo si possano contrare a decine i momenti memorabili che in ogni film sin da "Per un pugno di dollari". I vari duelli, caratterizzati da un montaggio che da lento diviene rapido, supportato da un'incredibile colonna sonora, che spesso utilizza sia suoni diegetici che non. I crescendo epici, fatti di fiati e chiatarre elettriche rendono Morricone il vero protagonista di molte scene.